Comentario | El dejavu de Comic Con Chile

Una dice ‘ok, primer año, están aprendiendo a hacer las cosas’, y luego dices ‘bueno, la segunda puede ser otra oportunidad para analizar y probar’, pero cuando ya vas por tercera vez a un evento y te topas con exactamente los mismos problemas que has visto cada año es momento de decir SUFICIENTE.

Se acabaron las excusas, las cosas que se salían de tus manos, la mala suerte de que justo se te caiga un invitado o el motivo que sea, como diría Tío Ben: un gran poder conlleva una gran responsabilidad, y si cada año más y más personas confían en tu evento, se sienten atraídos por la idea de pasar un buen rato con los personajes que ven en las películas, en la televisión y con los que sus hij@s alucinan, tienes tal vez no el deber, pero sí la responsabilidad de darles lo mejor.

Este año Comic Con Chile sumó más stands pero el mismo espacio, por lo que lugares como Café Comics por ejemplo no contaban con mesas para poder consumir, y el único lugar de comida -si podemos llamarle así a Doggis- tenía con suerte ocho mesas, lo cual es problemático si pones a más de 20.000 personas en un recinto y las tienes dando vueltas por horas.

Y sí, nuevamente no había stand de informaciones ni una programación, la música a ratos no te dejaba conversar, nadie sabía muy bien qué hacer una vez que terminabas de revisar los puestos. Lo comentaba por twitter, ni aunque sea un evento enfocado al público masivo y no a un  nicho, necesitas ofrecer actividades aparte del material que ofrecen tus expositores, sino qué estás organizando. No  basta con sólo dar el espacio, menos si estás cobrando uno de los valores más altos a las editoriales y tiendas, además de la entrada más cara comparada con eventos similares.

Lo sé, sé que es probable que usted o su familia hayan pasado un buen rato de todas formas, pero eso como siempre digo, es por la buena actitud. Nadie va a un evento queriendo pasarla mal, todo vamos con la mejor onda, disfrutamos sacándonos fotos con los cosplays, porque diablos que hace harto del evento la gente que por puro amor va y se pone un traje para que luego usted sea feliz y se lleve una foto bonita a su casa.

No lo sé, insisto con el tema de la responsabilidad. Si uno quiere hacer un evento y ganar dinero hágalo, nadie dice que todos hagan las cosas por amor al arte, pero ¿por qué no ganar y al mismo tiempo hacer un evento de calidad? Sería lindo que dejaran de farrearse la oportunidad de tener a los medios masivos atentos, las familias apostando a tener un momento divertido y en cambio ofrecieran una experiencia inolvidable para tod@s.

FIC Santiago trajo invitados de lujo, ofreció charlas con creadores cada una hora, definió lanzamientos, y todo eso gratuitamente. La Crack Bang Boom en Rosario realiza actividades en múltiples sedes, proyecta películas, realiza revisión de portafolios, tiene un galpón exclusivo para fanzines y agrupaciones de fans. Así que no digamos que es imposible realizarlo en el fin del mundo, sólo hay que dejar un poco más los pies y ser un verdadero organizador, dejar de esperar que los demás te den las gracias por darles la oportunidad, si al final todos vamos a ganar algo y será mucho más valioso que unos pesos.

¿Si voy el próximo año? No lo sé, siempre he pensado que hablar de algo, aunque no sea positivo lo promueve igual, así que a no ser que vea una programación atractiva creo que el 2014 diré paso, ya tuve suficiente y mejor difundir y promover otras iniciativas que de verdad ofrezcan algo significativo.

Eventos | FIC Santiago y Comic Con Chile confirman a sus primeros invitados internacionales: Eduardo Risso, Phil Jiménez, Renato Guedes y más

Nos vamos acercando a las nuevas versiones de los eventos más importantes o masivos de Santiago y ya tenemos varios confirmados internacionales para la FIC Santiago y la Comic Con Chile.

Primero, FIC Santiago 2013, un evento que por segundo año promete seguir estar marcado por su línea concentrada en el Comic y que ya se anotó el invitado más destacado a mí parecer: Eduardo Risso, dibujante de la premiada serie de Vertigo “100 Balas” (si no lo ha leído corra y búsquela). Sin duda, uno de los grandes maestros en el uso de las sombras y las pausas de este arte.

Tuve la suerte de compartir con Risso en el 2011 para la Crack Bang Boom 2 y además participar de un taller de arte secuencial con él y de verdad es un artista increíble, no sólo por el gran sentido del humor y la buena onda que transmite sino porque es de verdad maravilloso escucharlo hablar de su trabajo -el cual maneja perfecto-, de las lecciones que ha aprendido en la industria y de haber estado mano a mano con reconocidos guionistas. Jamás olvidaré cuando le preguntaron qué se sentía trabajar con Alan Moore y él exclamó ‘QUIÉN ES ALAN MOORE, uno tiene que estar al servicio de la historia, no del guionista’. Lúcido.

FIC Santiago, que se realizará del 19 al 21 de abril en el área de diseño de la universidad Santo Tomas, sede San Joaquín (Estación de Metro San Joaquín), contará nuevamente con Renato Guedes quien arranca con la nueva serie de Constantine en marzo. A los dibujantes se suman Andrés Accorsi y Diego Paris de Argentina, destacados críticos y difusores del noveno arte.

Más info en el facebook oficial de FIC 2013 aquí.

Por otro lado, la Comic Con Chile, el evento más masivo de su tipo pero menos preciso, acaba de confirmar a Phil Jiménez y David López para mayo de este año.

Justice League por Phil Jiménez.

 

El evento se llevará a cabo del 20 al 26 de mayo, con actividades los tres primeros días -aún no sabemos qué será exactamente- para luego pasar a la ya conocida convención en Estación Mapocho a partir del 24. Puede encontrar más detalles en su sitio.

¿Cuál es su favorito?

Comentario | La gran duda tras la Feria del Comic de Plaza Brasil: ¿cómo armamos personajes femeninos?

Más vale tarde que nunca. El fin de semana pasado tuve la oportunidad de participar en la tercera versión de la Feria del Comic de Plaza Brasil, compartiendo stand con la editorial Arcano IV.

Se me invitó a formar parte de la Feria y como este sitio no vende productos ni está asociado a ninguna marca -más allá de TBD, tienda de la cual formamos parte de su red de afiliados- la idea era principalmente difundir el trabajo en el sitio y la mirada femenina que se busca fomentar.

Nunca antes había formado parte de un evento de esta forma, por lo que hubo bastante de descubrimiento y experimentación a la hora de presentarme. Sin embargo, el recuento es bastante positivo. Siempre valoro el poder sostener conversaciones con respeto y con la mente abierta, y eso fue lo que encontré.

A cada persona que pasó por el stand intenté contarles del trabajo que realizo y se llevaba stickers con la imagen del sitio. ¿Qué faltó? Este año me pilló un poco de sorpresa por lo que espero contar con más material para una próxima oportunidad -de hecho, ya quedó confirmada mi participación para la cuarta versión- y por ejemplo tener una selección de los mejores/más leídos artículos que representen el espíritu de LaComiquera.com. Creo que la Feria sirvió sobre todo para aprender a estar del otro lado de la mesa.

¿Qué me llevo? Grandes conversaciones, pero sobre una gran duda generalizada. No exagero cuando digo que casi todas las semanas recibo algún correo o converso con alguien para que revise su material y le diga mi opinión o le cuente CÓMO escribir o dibujar un personaje femenino.

Me parece un tremendo avance que al menos los creadores se estén cuestionando el tema, pero me llama mucho la atención lo perdido que se encuentran varios a la hora de sentarse a pensar siquiera en cómo hablar desde una voz femenina. He estado pensando bastante incluso en armar un programa y ofrecer algún taller donde revisar historia de personajes, comparar representaciones y trabajar con ciertos elementos que deben formar parte de un personaje femenino fuerte. Ya debe estar claro que no hay fórmulas, y hacerlo bien tiene mucho más que ver con el talento y las capacidades propias a la hora de armar una historia, pero sin duda hay una serie de características que pueden o no deben considerarse. Incluso cosas tan simples, como que una mujer sea dibujada sin depilarse en algunos casos, o que el abdomen se pliegue a la hora de sentarse parecen escaparse de la mente de varios artistas y guionistas.

Creo que la Feria sirvió por tanto para ver de primera mano el terreno en que nos movemos y el estado actual de las obras que se están publicando y de las que vendrán, conversar con mucha gente joven sobre las oportunidades que ofrece la narrativa gráfica y aún más, cuánto faltan más mujeres dentro y fuera de las historias. Sigo creyendo que las mujeres son el futuro, no sólo en la industria del comic sino en toda la industria del entretenimiento y aún, queda mucho por hacer y contar.